为什么Dua Lipa在新专辑“激进乐观主义”中挑战自己写积极的歌曲:“这可能是我们能做的最大胆的事情”

Dua Lipa对她即将发行的第三张专辑《Radical Optimism》的期望与上一张专辑《Future Nostalgia》大不相同。“这是我设想的一张唱片，当时人们可以出去跳舞，在俱乐部里享受迪斯科唱片。”而事实恰恰相反，”28岁的他坐在西好莱坞一家酒店的会议室里说。《怀旧》在大流行开始时问世，并以她没有预料到的方式联系在一起。“它有了自己的生命。这本身就告诉我，每件事都有自己的方式，有自己的目的，有自己的原因。只要我在服务，音乐就在那里，它是某个时刻或某人生命中的配乐，那么我就完成了我应该做的事情。”

《未来怀旧》于2020年3月发行，在寻求逃离隔离的黑暗的听众中引起了广泛的共鸣，并推动了《Levitating》和《Don 't Start Now》等单曲登上了榜单。这对利帕来说是一个分水岭，将她提升到流行歌手的下一个层次。但对于5月3日出版的《激进乐观主义》(Radical Optimism)，她采取了不同的方法。她在2022年的“未来怀旧之旅”(Future Nostalgia Tour)中开始录制这张专辑，与Tame Impala乐队的凯文·帕克(Kevin Parker)、小托拜厄斯·杰索(Tobias Jesso Jr.)和丹尼·l·哈尔(Danny L. Harle)一起在录音室录制节目。她很大程度上受到了英国流行音乐能量的启发(她将Oasis和Massive Attack作为灵感来源)，以及极端乐观可以是一条积极的——甚至是“大胆的”——前进道路的想法。

最终的专辑明亮、充满活力、清新——这是你对Lipa的期望，但将“怀旧”的迪斯科流行边缘扩展到更多的实验领域。主打单曲“胡迪尼”和“训练季”为“乐观”奠定了基础;两者都是节奏加快的舞曲，与整个唱片的节奏和声音一致。在离发行还有几个月的时候，利帕接受了《综艺》杂志的采访，讲述了她如何走出一条通往“乐观主义”的道路，并挑战自己，从一个充满信念的地方开始写作。

是什么“激进乐观主义”的想法激发了你用它作为你的专辑标题?

激进的乐观主义，在过去的几年里，真的让我产生了共鸣。感觉就像从我的上一张唱片到新一张唱片，我都从每一次经历中学习，把每件事都当作教训，或者把它看作某种程度上的礼物，不管它是好是坏，我都要感激，即使在一些糟糕的情况下，也会有好的事情发生，或者我可以从中成长为一个更好或更强大的人。

我认为这是在很多不同方面推动我的东西。我经常说要走出自己的舒适区，因为那是你成长最快的地方，在最不舒服的情况下，在最意想不到的情况下，在你意想不到的时刻，你会想，“这本来是不应该发生的”，但它确实发生了。在这样的时刻你是如何适应的?你是怎么穿过火堆的?你是怎么做到的?这是我真正产生共鸣的东西。

当你谈到不舒服的时刻时，你具体指的是什么?

它可以是任何事情，从分手到私人关系，工作关系，友谊，出了问题，或者当你在巡演时，你的货物上所有的东西都不见了，你没有带任何服装，这种情况已经发生了。它可以是任何东西。在任何时候，生活都是不可预测的，人和事总是会让你惊讶，我认为我喜欢的一种品质，如果我可以这么说，就是即使事情不顺利，也能保持开放的心态，不要封闭自己，说，这真的伤害了我，我再也不会相信我生命中的任何人了。你不能这样度过一生。如果有人有任何错误的或恶意的意图或任何事情发生在你身上，也许这是有原因的。你注定要看到它，你注定要经历它。因此，我很感激。

你刚唱完《未来怀旧》那张专辑对你来说可是个大唱片。你是如何回到创意空间开始下一个篇章的?你是否感到《未来怀旧》的重要性?

对我来说，写新专辑《激进乐观主义》(Radical Optimism)的时候，一切都被推迟了，因为我一直在巡演，在巡演期间，我每次休息都去录音室。所以我脱离了“未来怀旧”的世界，进入了“激进乐观主义”。所以对我来说，有一个声音分离和尝试不同的声音是非常重要的。这花了我一段时间，我从2021年开始写作，但直到2022年6月，我第一次和凯文·帕克、丹尼·l·哈勒、托拜厄斯·杰索和卡罗琳·艾琳合作，我才真正得到任何东西。所以我就是不停地写啊写，弄清楚我要去哪里，尝试不同的声音，直到我明白了，我知道我要去哪里。总有一首歌会让你顿悟，让你进入专辑的下一个阶段。我想要一个声音的离开。我也非常喜欢这些歌曲的现场版本，所以我喜欢它背后的有机音乐性，让它在整个新专辑中都很流行。这就是我的目标。

你谈论你的顿悟时刻。那对你来说是什么?

这首歌的名字叫“幻觉”。这首歌让我感觉很抒情，我有一种激进的乐观主义。在我写这首歌的那一刻，我感到非常坚强，因为我真的看到了别人的屁话，我猜，因为找不到更好的词来形容。理解它的本质，尽情享受它，即使你看到发生了什么。但我感觉自己处于一个更强大的位置，因为我想，也许以前，我会爱上这样的东西，现在我可以在幻觉中跳舞，这对我来说也是一件事，你知道吗?我认为在音乐上，当凯文和丹尼在一起的时候，那是现场鼓声、合成器和巨大的音乐崩溃，在我的脑海中是巨大的舞蹈时刻，当所有这些结合在一起的时候，那只是一种感觉。我有一种感觉，我想，现在我有东西可以弹跳了。在第一周，尽管它们在声音上是在同一个世界，但它们是非常不同的，我写了“幻觉”，然后我写了“为你高兴”在某种程度上，“为你高兴”是一首更大的民谣。有点。我不会把它归类为民谣。因为我不做那些又慢又大又情绪化的歌，但我只是把它们放在民谣部分，我不做那些。但这感觉就像在一个世界里，我真的可以拥有这张史诗般的歌唱唱片，我可以非常脆弱和开放。但从声音上来说，它有我很喜欢的颤音这是复制了凯文的声音。我们自始至终都用它作为样本。对我来说，那是一个非常脆弱、开放和诚实的时刻，在那一刻我的生活中发生了什么。但总的来说，在这张唱片中，我在写作的过程中成长了。我觉得自己完全成熟了。

感觉在这张专辑里，你唱得有点不一样，像是从你的横膈膜开始，把很多原始的情感放进去。在录制这张专辑时，与之前的唱片相比，你觉得演唱和表演有什么不同吗?

是的，当然。我想我的声音变了。尤其是当我听我以前的唱片时。我想在2022年进行了整整一年的巡演，然后也录制了唱片，就像它是一块肌肉一样，所以我每天晚上都在使用它。我变得越来越强壮，我可以跑步、唱歌、跳舞，同时做所有这些事情。所以我觉得我的发声能力变好了。我对自己的声音有了更多的控制。我想在一开始，当然，我第一次巡演的时候，我就想明白了。我一直在失声，我真的很担心生病。我所有的恐惧都与我的声音，我的喉咙有关。比如，我今天不能做这个了，因为我可能会失声，然后我就不能唱歌了。我每天早上醒来的时候，如果我感觉不舒服，我会想，好吧，洗个热水澡，喝杯茶。我可以走了。你的思想也是如此。我想我把嗓子拉伤了，因为在失去它之前我太紧张了，现在我更自由，更自信了。我觉得我刚刚学会了用我的声音和我的身体，以一种非常强大的方式。

你说这张专辑的灵感来自英国流行音乐，但它听起来仍然像一张务实的流行唱片。英国流行音乐是如何启发你的?这些歌曲是如何形成的?

嗯，对我来说，我认为真正打动我的英式流行元素是Oasis和Massive Attack、Portishead和Primal Scream的影响，以及这些唱片所具有的自由和活力。我喜欢它背后的实验。当然，这是一张流行唱片。我是个流行艺术家，这就是我的工作。但我认为，总的来说，不同的声音被使用，音乐中不同的停顿，音乐样本的使用，无论是凯文的声音还是我们使用的不同乐器，总的来说，我完全脱离了我所知道的，探索一些不同的东西。这就是我从灵感中得到的。我并没有进入英国流行音乐，然后说，我要做一张听起来完全像的唱片，因为它不像。但是当我听到Massive Attack乐队的《Teardrop》时，我就会想，这首歌是怎么来的?感觉它就发生在一个真正自由、写作和情感的时刻，我想这就是我想传达的感觉，比什么都重要。

这张专辑的封面是一张令人惊叹的照片。是什么让你选择了这个艺术方向?

我觉得这对我来说是激进的乐观主义。我在深水区，和鲨鱼在一起，我一直保持冷静和镇定。对我来说，这是极端的乐观。我认为这张唱片的一切都是关于在混乱中保持脚踏实地。当我看到它的时候，当所有的照片都打印出来的时候，就是这样了。这是我的第一直觉。对我来说，这是激进的乐观主义。

你想通过这张唱片传达什么重要的信息?你希望人们如何接受?

我认为，对我来说，重要的是要明白，当事情变得糟糕时，隧道的尽头总会有光明。我总是这样想，当我处于混乱之中，或者一切都出了问题，我总是告诉自己，几个月后，我要回顾那一刻，然后说，感谢上帝，我挺过来了。我没有决定隐藏或不处理手头的问题，不管它是什么，而是选择去经历它。我就是这样成长的。我觉得总的来说，尤其是在现在这个世界上，我认为重要的是我们要学会穿越火海，不要躲避它，也不要回避它。这只是乐观主义。这可能是我们能做的最大胆的事了。有时。

至少，对我来说，我曾经说过，当我悲伤的时候，我可以更容易地写歌。因为那更多的是一种有形的情感，你可以坚持下去，你可以写下来。但要在你快乐的时候写一些东西，而不觉得自己在妥协，或者把它写得像俗气的流行歌曲或其他什么，让它变得深刻和情绪化，但它是乐观的，实际上要困难得多。所以，有时候保持乐观并不是一件容易的事。但这是整个过程中最重要的事情，因为它将带领我们进入下一个阶段。